Huvud Underhållning Popsuperstjärnan Sia gav enorma belopp till dessa 'Survivor'-kastaways

Popsuperstjärnan Sia gav enorma belopp till dessa 'Survivor'-kastaways

Det är ingen överdrift att säga det Efterlevande är en ansträngande upplevelse. Det finns en anledning till att prissumman är en hel miljon dollar. Tävlande måste klara sig med lite mat under ansträngande förhållanden, ofta inklusive dåligt väder, och sedan vinna en mängd olika fysiska och mentala utmaningar, allt samtidigt som de upprätthåller ett starkt socialt spel med de andra spelarna.

Faktiskt, Efterlevande är så intensiv att CBS erbjuder möjligheter och resurser för rådgivning till tävlande efter showen. Med det i åtanke är det lätt att se hur någon som kommer nära 1 miljon dollar kan känna sig efter att ha misslyckats med att säkra titeln som enda överlevande. Speciellt om de är en fanfavorit. Det är där Sia kommer in.

Sia superfan

Tai Trang överlämnas med en gåva från inspelningsartisten Sia | Neil Jacobs/CBS via Getty Images

Sia, australiensisk singer/songwriter och popsuperstjärna, är ogenerat en Efterlevande superfan. Faktum är att Sia och Jeff Probst är vänner. Faktum är att Sia älskar showen så mycket att hon i princip har fått sin egen inofficiella Sia Award.

Värd sa Jeff Probst , Det är en väldigt fin utmärkelse. Det är $100 000. Och anledningen är att jag vill vara riktigt tydlig, för det låter galet. Det här är sanningen, säger Sia, 'Jag har haft sån tur i mitt liv. Jag gillar att dela min framgång och jag får mycket glädje av den här showen.'

Kärlek till kycklingarna

Överlevande: Kaoh Rong , tävlande Tai Trang var en favorit hos fans. Efter att ha räddat en kyckling från en säker död på ön och uppfostrat den som sin egen, blev Trang älskad för sin goda natur och kärlek till djur. Tyvärr för Trang röstades han inte fram som den enda överlevande, och slutade på en stabil tredje plats.

Det visar sig dock att Sia också är ett stort fan av djurrättsaktivism, liksom Trang. Under Kaoh Rong reunion show, när Probst började intervjua Tran, hörde en röst från publiken och någon började rusa mot scenen. Som tur var gav Sia sig till känna innan säkerheten kom till henne.
Sia gick upp på scenen och sa det till alla , Jag kunde inte låta Tai gå hem utan att säga att din äkthet och din omsorg om djur verkligen inspirerade mig så jag vill donera $50 000 till dig, och jag vill donera $50 000 till ditt val av djurvälgörenhet. Jag vill bara säga tack för att du visar Amerika hur man är snäll mot djur.

Förstå kampen

Trang är inte den enda tävlande som Sia har gett pengar till. Sedan hon först donerade pengar till Trang har Sia fortsatt att ge pengar till fyra andra tävlande. Nästa tävlande som fick pengar var Donathan Hurley, of Survivor: Ghost Island .

Sia blev berörd av att höra om Hurleys liv när han växte upp som homosexuell i Kentucky, där han har tillbringat nästan hela sitt liv. Under sin säsong öppnade Hurley också upp om sitt arbete som vaktmästare för sin familj. Först donerade Sia 10 000 dollar till Donathan. Men hon upptäckte snart att hon kunde skicka honom 14 000 $ skattefritt och höjde sitt pris.

Därefter gav Sia pengar till Davie Rickenbacker från Överlevande: David mot Goliat . Det verkar som om Sia kan ha varit motiverad av Davies passion och tro.
Jag fick så många meddelanden privat under [säsongen] om hur jag inte avvek från min tro och jag motiverade främlingar att göra detsamma! förklarade Davie . Jag hade aldrig kunnat förvänta mig en så överväldigande positiv respons. Sedan tog Gud det ett steg längre när jag träffade konstnären Sia, och mitt syfte hade äntligen fullbordats.

'Edge of Extinction' får tre Sia-priser

Rick Devens och Jeff Probst | CBS via Getty Images

Survivor: Edge of Extinction , Sia höjde satsen och delade ut tre priser. Det största priset fick Rick Devens, på fjärde plats. Devens spelade ett utmärkt och mycket underhållande spel och kämpade sig igenom flera stamråd där rösterna staplades mot honom. Det slutade med att Sia gav Devens 100 000 dollar i present.

Sia tog på egen hand vad som var en mycket deprimerande natt, såg min bortgång och vände på det. Min fru bröt ihop framför publiken. Hon höll på att bli galen, sa Devens .

Sia skänkte också en kastar Aurora McCreary 15 000 dollar efter att ha blivit berörd av sin utmanande barndom i fosterhem. Men hon stannade inte där. Sia erbjöd också försvunnen Joe Anglim $15 000 om han klippte av sina läckra lås och donerade det till välgörenhet. Anglim accepterade, på ett villkor - han skulle klippa av sig håret om Sia skickade 15 000 dollar till välgörenhet också.

Den tragiska verkliga berättelsen om Cyndi Lauper

Patrick Riviere/Getty Images

Cyndi Lauper är själva personifieringen av 1980-talets popmusik. Hennes vilda klädstil och färgade hår – båda inspirerade av New Yorks punkscene – var ganska besynnerliga för den tiden, vilket gav hennes debutalbum dess titel: Hon är så ovanlig . Låtarna i sig var dock inte ovanliga, utan tidlösa bangers, ikoniska hymner och uthålliga fackellåtar. Lauper, den Vinnare av Grammy Award för bästa nya artist 1985 använde hon sin enorma röst för att sjunga galna låtar som 'Girls Just Want to Have Fun', 'Time After Time', 'True Colors', 'She Bop', 'All Through the Night', och 'The Goonies 'R' Good Enough.' På senare år blev hon en äldre statskvinna av pop, prövade olika genrer och skrev till och med en hit Broadway-musikal .

Men tillsammans med dessa stora professionella triumfer kom massor av tragedier, hjärtesorg och skrämmande ögonblick för den karismatiske och verkligt originella Lauper. Här är några av de tuffare ögonblicken i Cyndi Laupers livsberättelse.

Cyndi Laupers barndom var våldsam och traumatisk

George De Sota / Getty Images

Sanna artister drar sig från det verkliga livet för att göra sina verk personliga och empatiska, oavsett om de är författare, filmskapare eller sångare. Många kan ta det de upplevde som barn och använda det för att driva dem på sin kreativa resa. Uppvuxen i den romersk-katolska tron, berättade Cyndi Lauper i Boze Hadleighs Inne i Hollywood-garderoben den gången en nunna attackerade henne efter att ha fångat en nioårig Lauper som kliade en väns rygg: 'En nunna sprang in, slet mig av ryggen, kastade mig mot skåpen, slog s**t ur mig och ringde jag är lesbisk.' Tyvärr behandlades den framtida popikonen inte mycket bättre av klasskamrater. 'När jag var liten klädde jag mig annorlunda, så folk kastade stenar på mig', berättade hon Tiderna 2008.

Lauper hade också ett svårt hemliv. Enligt VI TV växte hon upp i arbetarklassens Ozon Park-kvarter i Queens. Hennes far lämnade familjen när hon var 10, och hennes mamma gifte om sig med en man Spegel beskrivs som en 'våldsam översittare' i sin bevakning av Cyndi Lauper: A Memoir . I boken, Lauper avslöjat att efter att hennes styvfar hotat att sexuella övergrepp på henne och hennes syster, och sedan i hemlighet sett Lauper bada, lämnade hon hemmet för gott. Hon var bara 17 .

Hon hade en hemsk tid när hon försökte leva på egen hand

George De Sota / Getty Images

Efter att ha lämnat hemmet vid 17 års ålder för att fly en skrämmande styvfar, levde Cyndi Lauper en mager och ambulerande tillvaro. Enligt hennes memoarer (via Bullyville ), skjul arbeta udda och lågavlönade jobb , men fortfarande skulle hitta sig själv utan tillräckligt med pengar att äta, så hon skulle busa för att få lite pengar till mat. Vid ett tillfälle jagade hennes dåvarande pojkvän och sköt en ekorre , som hon lagade och åt. Lauper mötte också en oplanerad graviditet, vilket hon ville ha men hennes pojkvän inte. Så, Lauper avbröt graviditeten.

'Ingen vill springa in och göra det', sa Lauper senare HuffPost . 'Det är bara det att jag inte ville ha ett barn som jag älskar komma till världen och inte kunna dela barnet med en pappa.' Under denna period tog sig Lauper runt genom att lifta och satte henne i nära kontakt med några potentiellt motbjudande individer, till exempel mannen som skjutsade henne och tvingade henne att utföra en handling på honom: 'Jag ville bara kunna leva igenom det, gå till andra sidan av det.' Vid ett annat tillfälle blev hon överfallen av en bandkamrat och två medbrottslingar.

Ibland blev det förståeligt nog för överväldigande för Lauper. 'Många gånger orkade jag inte längre, så jag låg bara i sängen hela tiden,' Lauper skrev . 'När jag verkligen inte kunde hantera någonting, brukade jag få skakningar, bara fullständiga ångestattacker.'

Cyndi Lauper blåste ut ett stämband

Stan Honda/Getty Images

Ungefär ett decennium innan hon fann internationell berömmelse och rikedom för sin sång, såg det ut som att Cyndi Lauper kan ha behövt byta karriärväg, hitta en ny dröm och leva i ett parallellt universum där 'Time After Time' aldrig existerade. Enligt Grejer , medan hon sjöng en cover av Kiki Dees 'I've Got the Music in Me' en kväll 1974, gav hennes röst upp. Men det kom tillbaka snart därefter, och Lauper fortsatte att sjunga i coverband och en Janis Joplin-hyllningsakt. Det är hårt arbete att sjunga i den bortgångne Joplin s bluesiga, ångestfyllda, ge-allt-stil, och 1977 sa Laupers pipor inte mer. Hennes röst försvann igen och läkarna upptäckte att hon hade drabbats av ett kollapsat stämband.

Rekommenderad av hennes tillfälliga ersättare i Joplin coverband, sökte Lauper hjälp av sångcoachen Katie Agresta. Hon hjälpte inte bara till att läka Lauper och försåg henne med verktyg och tekniker för att förhindra att det händer igen, Agresta hjälpte också Lauper att inse att hon sjöng fel musik helt och hållet och upptäckte att hon var mer lämpad för pop, inte hårdrock. Som Lauper skrev i hennes memoarer , '[Jag insåg] vad jag längtade efter - att sjunga mina egna sånger, med min egen röst, i min egen stil, som jag hittade på själv.'

Hon valde band framför solokarriär och betalade dyrt

Hulton Archive/Getty Images

Hon är så ovanlig var Cyndi Laupers första soloalbum, men det var inte första gången hon släppte musik kommersiellt. Att kombinera en New Wave-look med en 60-tals återgång ljud, Blå ängel, frontad av Lauper, släppte en självbetitlad LP 1980. Allman Brothers Bands manager Steve Massarsky lyckades höra bandets tidiga demoband. – Spelet var dåligt. Det var något intressant med sångarens röst, men det var allt, sa han senare Rullande sten . Efter att ha sett bandet uppträda köpte han ut Laupers kontrakt från hennes tidigare manager och satte upp en showcase för Blue Angel att spela för olika skivbolagsrepresentanter. De delade alla Massarskys första tankar: bandet var inte bra men sångaren var något speciellt.

Lauper vägrade dock att gå solo och tackade till och med nej till chansen att spela in en låt själv för soundtracket till filmen Meat Loaf roadie , producerad av den legendariska discolåtaren Giorgio Moroder. Hon höll fast, och skivbolaget gav sig så småningom och tillät Blue Angel att göra och skicka sitt album ... som floppade totalt.

Enligt Klassisk pop , bandet sparkade sedan Massarsky från sin managerpost. Han stämde för 80 000 dollar, och Lauper hade inte pengarna för att betala honom eller kämpa mot fallet. Så hon ansökte om konkurs. Ironiskt nog tillät detta Lauper att göra en solokarriär, förutom att hon tappade rösten igen, den här gången på grund av en cysta på ett stämband.

Cyndi Laupers karriär sjönk oförklarligt

Laura Walters/Getty Images

Cyndi Laupers solodebut, Hon är så ovanlig , exploderade 1984. Lauper skickade fyra av sina singlar till Billboard Hot 100:s topp 5 , inklusive 'Girls Just Want to Have Fun' och 'Time After Time'. Under 80-talet fortsatte hon att släppa stora hits som 'True Colors' och 'I Drove All Night', varav den senare nådde nummer 6 1989 - Laupers sista topp 40-singel hittills. Efter en lång rad smashar, Lauper's karriären tog en plötslig, nästan oförklarlig näsdyk . Både Hon är så ovanlig och Sanna färger hade certifierats multi-platina; En natt att minnas var enligt The New York Times , 'matt.'

Strax efter att albumet möttes av relativa axelryckningar och en splittring med pojkvännen och managern David Wolff, fann Lauper sig själv som bor ensam på ett hotell i New York, känslomässigt utmattad och överväger självmord. 'Jag hade kommit så långt men kände att jag hade misslyckats', skrev hon Cyndi Lauper: A Memoir (via Bullyville ). Jag gick till studion och satt sedan i mitt mörka rum och drack vodka. Jag var tvungen att tillbringa det mesta av min tid ensam. Jag sörjde. Jag trodde att sorgen aldrig skulle försvinna. På ett indirekt sätt var det Laupers mest kända låt som uppmuntrade henne att försöka krypa ur sin låga plats: 'Det enda som alltid hindrade mig från självmord är att jag aldrig ville ha en rubrik att läsa 'Tjej som ville ha kul bara inte.''

Om du eller någon du känner har självmordstankar, vänligen ring Nationell självmordsförebyggande livlina på 1-800-273-TALK (8255) eller sms:a HEM till Crisis Text Line på 741741.

Cyndi Laupers kamp med psoriasis

Valerie Macon/Getty Images

'The heartbreak of psoriasis' var en gång ett slagord för produkter som behandlar det medicinska tillståndet, som Mayo Clinic notes är en hudsjukdom som vanligtvis visar sig som 'röda, kliande, fjällande fläckar' på hårbotten, armbågar, knän och mittpartiet. Men det kan gå långt utöver en irriterad hårbotten och kliande armbågar med svårare symtom.

Under turnén började Cyndi Lauper först få smärtor i hårbotten, vilket hon tillskrev att hon precis hade färgat håret. En läkare diagnostiserade senare det som psoriasis, som först förvandlades till en flagnande hårbotten, sedan ett utslag och sedan spred sig det. Lauper berättade senare National Psoriasis Foundation 2015 att det så småningom kändes som att hon hade psoriasis i hela kroppen, med smärta så illa att hon måste tillbringa hela dagar i sängen. 'Jag var tvungen att jobba. Så jag slutade med det, sa hon och tillade: 'Det här var hjärtesorgen.'

Innan hon skulle ge sig ut på turné med Kära , led hon av inflammation i armar, ben, mage och var tvungen att täcka upp områden som lämnades exponerade av hennes scenkostymer med omfattande smink. För att behandla det provade hon kaffelavemang, vilket hjälpte hennes hud, men fick henne att tappa rösten. Hon hittade senare en behandling som fungerar, men som också leder till undertryckt immunitet. 'Jag pratar inte om det för jag tycker synd om mig själv', förklarade Lauper. 'Jag pratar om det för att ingen pratar om det ... och många gånger känner du dig ensam. Jag vet att jag kände mig ensam.

Cyndi Lauper förlorade en farbror i orkanen Sandy

Kevin Winter/Getty Images

Cyndi Lauper föddes och växte upp i Queens, New York, och några av hennes familjemedlemmar lämnade aldrig. Hennes farbror, George Stathis, bodde i stadsdelen Rockaway Park i decennier. Tragiskt nog härjades det området våldsamt 2012 när orkanen Sandy drabbade östkusten - särskilt kustområdena i New York City.

'Han var gammal. Han ville inte lämna sitt hus, sa Lauper senare vid en offerkonsert (via Sida sex ). I Chicago vid den tiden ringde Lauper och frågade släktingar varför de inte försökte få ut 90-åriga Stathis från hans hem, som hon sa 'inte trodde att det skulle bli så illa.' Tja, vi vet alla nu att det tyvärr gjorde det. Enligt The New York Times , mer än 100 människor dog i kaoset efter orkanen Sandy, och ungefär hälften av dem var i pensionsåldern eller äldre - inklusive Laupers farbror George, för vilken hon framförde sin hit 'Time After Time' i en hyllning vid den förmånskonserten .

Cyndi Lauper stämdes för sin Broadway-musikal

Chelsea Lauren/Getty Images

Cyndi Lauper ändrade sin karriär på 2010-talet. Medan teaterlegenden Harvey Fierstein skrev manuset komponerade Lauper musiken och texterna till Kinky stövlar , en stor scenmusikal om en dragqueen som räddar en kämpande skofabrik genom att producera fantastiska högklackade stövlar, som var baserad på filmen från 2005 med samma namn. Efter ett försök i Chicago 2012, Kinky stövlar öppnade på Broadway 2013, där det sprang för sex år och nätade Lauper a Tony Award för bästa originalmusik.

Ett karriärbegränsande arbete som påminde världen om hur den en gång omhuldade Lauper? Säker. Men inte om du frågar 80-talets one-hit-wonder Benny Mardones och hans låtskrivarpartner, Robert Tepper. Enligt Courthouse News Service , lämnade paret en federal process mot Lauper 2017 och påstod att hon stal delar av Mardones enda hit, 'Into the Night', för Kinky stövlar låten 'Raise You Up.' I sina ansökningar hävdade Mardones och Tepper att 'både tonerna och orden som omger 'raise you up'-refrängen togs bort från 'pick you up'-delen av 'Into the Night', och att de två låtarna har ' exakt samma utveckling av toner och rytm.'

Två år senare, Mardones, Tepper och Lauper fast fallet, bara några skavmärken på sångarens Kinky stövlar comeback framgång.

Sanningen om Sofia Carsons riktiga namn

Theo Wargo/Getty Images

Skådespelerskan Sofia Carson blev känd som Evie i Disneys vansinnigt populära filmserie ' The Descendants' innan du går över till mer vuxen mat, inklusive program 'Pretty Little Liars: The Perfectionists' och 'Famous in Love' samt filmer som 'Songbird' tillsammans med 'Riverdale'-stjärnan KJ Apa (via IMDb ).

Carson är också en etablerad sångerska och släpper sin debutsingel 'Ruten till kärnan' 2015, utanför originalsoundtracket 'Descendants'. Hon är en begåvad brud med flera bindestreck, utan tvekan.

Disney-stjärnan växte upp i Miami, Florida, och beskrev området till Teen Vogue som 'en sådan smältdegel.' Som Carson rådde, 'Var och en av mina vänner var från en annan del av världen. Deras föräldrar kom från olika delar av världen. Så jag växte upp i den här bubblan i USA som var så internationell, så global och social, med så många kulturer och språk.' Hennes bikulturella uppväxt betydde allt för Carson, och påverkade även hennes professionella namnbyte.

Sofia fortsätter att hylla sitt arv

Stefania M. D'alessandro/Getty Images

Som Last.fm noterar, Sofia Carson föddes faktiskt Sofía Daccarett Char. Hon är släkt med den välkända familjen Char, colombianska politiker och affärsmän, som skådespelerskan bekräftade i en intervju med Lansing State Journal .

Båda Carsons föräldrar föddes i Colombia och även om hon växte upp i Florida var Disney-stjärnans arv alltid en stor del av hennes liv och familjen tillbringade till och med jular i Colombia varje år. På samma sätt växte Carson upp med att prata både engelska och spanska hemma (hon kan också sjunga i båda). Carson är sångerskans mammas flicknamn, så hon har fortfarande en stark koppling till sin familj oavsett.

Det är fortfarande oklart varför skådespelerskan och sångerskan valde att byta namn, men det kan helt enkelt vara ett fall av att 'Sofia Carson' låter snällare, eller till och med vara något lättare att uttala. Carson är fortfarande otroligt nära sitt colombianska arv och forsar till Teen Vogue om det arbete hon gör där som UNICEF-ambassadör. 'Jag får inte bara vakna upp varje dag och göra det jag älskar, utan jag har den här otroliga, anmärkningsvärda, kraftfulla plattformen,' sade hon entusiastisk och erkände, 'Det har varit den största äran i mitt liv att arbeta med [UNICEF ]... och att göra allt jag kan för att hjälpa till i deras kamp för att skydda barns rättigheter.'

Vad är Alex Cords nettovärde?

ALEX Cord är mest känd för att ha spelat rollen som Michael Coldsmith Briggs III, alias ärkeängel i 1980-talets militära drama, Airwolf.

Skådespelaren gick tyvärr bort den 9 augusti 2021 vid 88 års ålder.

2

Alex Cord var en skådespelare känd för sin roll i AirwolfKredit: Getty

Vad är Alex Cords nettovärde?

Cords skådespelarkarriär slutade i början av 2000-talet efter att han spelade huvudrollen i Fire from Below.

Från och med 2021 finns det inget exakt nettovärde för skådespelaren, men det har uppskattats till någonstans mellan $400 000 och $1 miljon.

Cords nettoförmögenhet kom till största delen från hans skådespelarkarriär men efter hans pensionering fokuserade han sedan på sin karriär som författare.

Före sin död publicerade Cord sju böcker inklusive:

  • Sandsong (1976)
  • En fjäder i regnet (2005)
  • Days of the Harbinger (2013)
  • Tasting Rain (2014)
  • Mannen som skulle vara Gud (2014)
  • High Moon: At Hacienda del Diablo (2016)
  • Från skottkärra till Ferrari: And Back Again (2016)

Hur dog Alex Cord?

Cord gick bort i sitt hem i Valley View, Texas, bekräftade hans representant, Linda McAlister.

Även om hans död har bekräftats är hans dödsorsak fortfarande okänd.

Många tror att skådespelaren dog helt enkelt på grund av sin ålder.

Vilka TV-program spelade Alex Cord i?

Född 1933, Cord började agera när han var 28 år gammal efter att han spelade huvudrollen i ett avsnitt av 1961 års show Laramie.

Därifrån tog karriären fart och han fortsatte med att spela i:

  • Naken stad
  • Väg 66
  • Gunsmoke
  • Polisberättelse
  • WEBB
  • Cassie & Co.
  • Fantasy Island
  • Airwolf
  • Jake and the Fatman

Cord är också känd för sina roller i filmerna CIA Code Name: Alexa, Chosen Survivors och Street Asylum.

2

Alex Cord dog senare den 9 augusti 2021 vid 88 års ålderKredit: Rex

Var Alex Cord gift?

Cord var gift två gånger under hela sitt liv.

Från 1968 till 1989 var Cod gift med den engelska skådespelerskan Joanna Pettet som var mest känd för sina roller i Casino Royale, Pioneer Woman, Black Commando och Charlie's Angels.

Tillsammans fick de två en son tillsammans 1968, Damien Zachary Cord, som senare dog av en överdos heroin vid 27 års ålder.

Efter sin första skilsmässa fortsatte Cord att gifta sig med hästtränaren Susannah Moller från 2002 till 2017.

Det är okänt vad som gjorde att de två splittrades.