Huvud Kändis, Underhållning, Musik T-Pain förlorade 40 miljoner dollar och jagar inte de pengarna längre

T-Pain förlorade 40 miljoner dollar och jagar inte de pengarna längre

T-Pain är en inflytelserik rappare som är mest känd för låtar som Bartender och Buy U a Drank. Han var en av de mest populära artisterna på radion i början av 2000-talet och gav soundtracket till många collegefester och springbreak över hela världen. T-Pain är också affärsman och har fördjupat sig i musikbranschens produktionssida. Ändå har inte alla artistens satsningar varit framgångsrika, och som han avslöjade i en nyligen intervju har han förlorat miljontals dollar under åren.

Hur kom T-Pain igång inom musiken?

Se detta inlägg på Instagram

Tror du att det är ett spel? #NappyBoyGaming



Ett inlägg som delas av T-smärta (@tpain) den 11 mars 2020 kl. 9:42 PDT

T-Pain föddes som Faheem Rasheed Najm 1985 i Tallahassee, Florida. Som barn blev T-Pain van vid musikbranschen när han tillbringade tid med en musikproducentvän, och när han var tio år gammal, förvandlade han sitt sovrum till en provisorisk musikstudio, komplett med en beatmaskin, ett keyboard och en fyrspårsinspelare.

I början av 2000-talet bröt T-Pain in i musikbranschen när han knöt ihop sig med den inflytelserika artisten Akon.



T-Pain släppte sitt debutalbum, Rappa Ternt Sanga, i slutet av 2005. Albumet blev en omedelbar hit bland fans och kritiker och skapade populära singlar som I’m Sprung och I’m N Luv (Wit a Stripper).

Under de närmaste åren verkade T-Pain vara överallt, släppte ny musik och samarbetade med stora artister som Chris Brown, Flo Rida och DJ Khaled. Han har också hedrats för sitt artisteri flera gånger och vunnit två Grammy Awards med två av sina medarbetare, Jamie Foxx och den kontroversiella rapparen Kanye West.

T-Pain förlorade en betydande summa pengar

T-Pain | Isaac Brekken/Getty Images för Michael Jordan Celebrity Invitational



Under de senaste åren har T-Pain inte varit i rampljuset lika mycket, även om han fortfarande har varit engagerad i musik. Som många fans nyligen upptäckte när T-Pain gjorde en avslöjande intervju med The Breakfast Club, han har faktiskt gått igenom några allvarliga ekonomiska svårigheter.

T-Pain uppgav att han har varit i den höga änden såväl som den låga delen av det finansiella spektrumet, och har varit både väldigt pank och mycket rik. Han uppgav att år av dåliga utgiftsvanor och dåliga investeringar ledde till att han förlorade cirka 40 miljoner dollar i sparad inkomst.

Konstnären uppgav att han vid ett tillfälle var tvungen att låna pengar för att kunna unna sina barn Burger King. Rapparen har tre barn med sin fru, Amber Najm: en dotter som heter Lyriq och två söner, Kaydnz Kodah och Muziq.



Vad fokuserar T-Pain på nuförtiden?

Se detta inlägg på Instagram

S/o till @cssjustice att hålla nere det i #Tallahassee idag för #survivorsspeak det betydde mycket att se så många människor redo att förändra världen. Tack för att jag fick komma.

Ett inlägg som delas av T-smärta (@tpain) den 18 februari 2020 kl. 14:33 PST

Lyckligtvis har T-Pain kunnat övervinna de svåra tiderna i sitt liv. Som han avslöjade i sin The Breakfast Club-intervju kunde han lära sig pengahanteringsförmåga genom att ägna bättre uppmärksamhet åt projekten som han arbetade med. Han har också riktat om sitt fokus till att vara mindre på att stressa inför sitt nästa projekt och mer på att spendera värdefull tid med sin familj.



Som han sa: Jag jagar inte $40. Pengarna jag tjänar nu, jag tjänar bara, jag försöker inte tjäna det. De där 40 miljonerna dollar, jag bröt, jag behövde vara med på allas rekord, och varje skiva måste bli nummer 1, jag måste göra det här jobbet. Och på den tiden kände jag inte alls min familj.

Nuförtiden har han börjat jobba på att komma tillbaka och gjorde nyligen ett framgångsrikt inhopp i den enormt populära showen Den maskerade sångaren . Med sitt nuvarande perspektiv och den extra fördelen med år i branschen är T-Pain redo för en stor comeback. Håll ögonen öppna på Showbiz Cheat Sheet för alla de senaste underhållningsnyheterna!

Robin Thicke 'On Earth, and in Heaven': Releasedatum, låtlista, koncept och allt buzz kring 'Blurred Lines' hitmakers åttonde album

Robin Thicke har totalt släppt sju album under sin karriär och hans nyligen tillkännagivna projekt är en uppföljning av hans album från 2014 med titeln 'Paula' som tillägnades hans ex-fru Paula Patton

Robin Thicke (Getty Images)

Den prisbelönta singer-songwritern och skivproducenten Robin Thicke, som är mest känd för sin megahitsingel 'Blurred Lines' med Pharrell Williams, är redo att släppa ny musik 2021. Den mycket hyllade musikern tog till sin officiella Instagram konto för att dela de stora nyheterna med sina fans. Den 43-åriga croonern delade en video på fotodelningsappen och textade inlägget som On Earth, and in Heaven. Mitt nya album, ut 2/12.


Robin har totalt släppt sju album under sin karriär och hans nyligen tillkännagivna projekt är en uppföljning av hans album från 2014 med titeln 'Paula' som tillägnades hans ex-fru Paula Patton. Hans nya album efter en paus på sex år kommer att bli hans debutprojekt under hans nya partnerskap mellan Lucky Music och Empire. Den kanadensisk-amerikanske artisten blev berömmelse med sina singlar som 'Lost Without U', 'Magic' och 'Sex Therapy'. Han har också arbetat med flera kända artister som Nicki Minaj, TI, Christina Aguilera, Jessie J, K Michelle, Pharrell Williams, DJ Cassidy, Usher, Jennifer Hudson, Flo Rida, Brandy, Kid Cudi och Mary J Blige. Om vi ​​pratar om hans nya verk, här är allt annat du behöver veta om 'On Earth, and in Heaven'.

Utgivningsdatum

Robin Thickes nya rekord kommer ut på internet den 12 februari 2021.

Begrepp

Robin Thicke anländer till Playboy Club New York Grand Opening den 12 september 2018 i New York City. (Getty Images)

När han pratade om sitt nya projekt, sa Robin i ett officiellt uttalande, som rapporterats av Anslagstavla , jag känner att jag äntligen är den person som jag bestämt mig för att vara. Jag kan skratta åt vad som helst, vilket jag har insett är den största superkraften. Jag har anammat det fullt ut, och ingenting har varit bättre för min själ. När jag såg frasen On Earth, and in Heaven, insåg jag att det är vad jag sjunger om: människorna som inte är här och människorna som är här som gjorde mig till den jag är. Den här musiken är solskenet som kommer fram efter regnet.

Trailer

Den topplistade croonern släppte också en trailer för sitt nya album 'On Earth, and in Heaven'. I trailern ser vi hans karriärhöjder, inklusive hans tv-framträdanden till att vara gästdomare på NBC:s 'The Voice' och Fox's ' The Masked Singer' tillsammans med sin första nummer ett Billboard Hot 100-singel 'Blurred Lines'. Videon belyser också bottennivåerna, inklusive döden av hans far Alan Thicke och hans mentor Andre Harrell, skilsmässa med hustrun Paula Patton och att förlora sitt hem i en skogsbrand i Kalifornien.



Spårlista

Robin Thicke på The Stronach Group Chalet på 144:e Preakness Stakes på Pimlico Race Track den 18 maj 2019 i Baltimore, Maryland. (Getty Images)

Än så länge har Robin inte avslöjat några detaljer om låtlistan för hans kommande skiva. MEAWW kommer att hålla dig uppdaterad om detsamma. Du kan dock lyssna på hans senaste låt som släpptes i december 2020. Låten som heter 'Fire It Up' är ett funk-spår som släpptes som en del av NFL:s 2020 års 'Songs of the Season'-serie, som inkluderade låtar från alla genrer in i spelsändningar under hela säsongen.



Var man kan streama

Fans kommer att kunna streama Robin Thickes 'On Earth, and in Heaven' på ledande sociala medieplattformar som Spotify , Apple Music , Amazon musik , Tidvattens och Youtube .

Om du har en underhållningsscoop eller en historia för oss, vänligen kontakta oss på (323) 421-7515

Musikstjärnor du kanske inte vet är döda

Getty bilder

Många artister har satt sin prägel på musikbranschen genom att spela in hitlåtar som hamnat i toppen av listorna. Inget slår den där känslan av att känna igen de första taktslagen från en av dina favoritjams och instinktivt börja slänga. Du kan säkert vartenda ord, plus det där luftgitarrsolot, men vad du kanske inte vet är att några av artisterna bakom våra favoritlåtar inte längre är med oss.

Låt oss återse låtarna som fick dessa artister i rampljuset innan droganvändning, dödliga sjukdomar, självmord eller tragiska olyckor tystade deras karriärer. Från pojkband till tjejgrupper och åttiotalsrockare till nittiotalsrullar, dessa musik mästare har gått bort med lite fanfar. Här är en lista över stjärnor från hela världen och runt din spellista som du kanske inte vet är döda.

Melanie Thornton (The Mouth)

Melanie Thornton och bandkamraten Lane McCray bildade 90-talsgruppen La Bouche, som är franska för 'munnen'. Ironiskt nog talade varken Thornton eller McCray franska, men de älskade verkligen namnet efter att det föreslagits av deras producent, enligt Chicago Pride . Deras euro-inspirerade poplåtar blomstrade genom högtalarna på nattklubbar över hela världen, och deras mest populära hit, 'Be My Lover', nådde sin topp som nummer 6 på Anslagstavla diagram. Du kanske också känner igen danslåtarna 'Sweet Dreams' och 'Fallin' in Love.'

År 2000 bestämde sig Thornton för att lämna gruppen bakom sig, och hon släppte sitt första och sista soloalbum som heter Redo att flyga i maj 2001. Den 24 november 2001 var Thornton ombord på ett plan som reste från Berlin till Zürich när planet kraschade bara några mil från landningsbanan. Sångaren och 23 andra passagerare dödades, rapporteras Anslagstavla . Hon var 34.

Simone Battle (G.R.L.)

Robin Antin, grundaren av Pussycat Dolls, var ute efter att skapa en annan grupp som kunde bli lika framgångsrik som sin föregångare. Med samma formel med vackra kvinnor, snåla outfits och girl power-liknande låtar skapade hon popgruppen G.R.L. Dess medlemmar: Emmalyn Estrada, Paula van Oppen, Lauren Bennett, Natasha Slayton och Simone Battle började spela in låtar 2013 och bröt verkligen ut när de var med på Pitbull-låten 'Wild Wild Love'. Sedan slog tragedin till.

Battle hittades hängande från en klädstång i garderoben i hennes hem i Hollywood den 5 september 2014, och hennes död var styrde ett självmord . Vänner och familj berättade för utredarna att Battle påstås lida av depression och kämpa med pengar, rapporterade TMZ . Även om gruppen just hade återvänt från en framgångsrik utomlands turné, hävdade källor att Battle fruktade G.R.L. skulle aldrig bli en stor hit i USA. Resten av kvinnorna försökte fortsätta uppträda efter hennes död men upplöstes nio månader senare.

Rich Cronin (LFO)

Spring fram till valfri 80- eller 90-talsbebis och säg 'New Kids on the Block hade en massa hits', och vi garanterar att de kommer att svara med: 'Kinesisk mat gör mig sjuk!' För er som fortfarande försöker komma på vad NKOTB har att göra med det asiatiska köket, är dessa texter faktiskt refrängen till den oerhört populära hiten 'Summer Girls' från 1999 av pojkbandet LFO. Gruppen bestod av Devin Lima, Brad Fischetti och Rich Cronin. De var TRL posterboys och deras medryckande, roliga jam var på kraftig rotation. Killarna följde upp 'Summer Girls' med den lika framgångsrika låten 'Girl on TV'.

Efter att ha klagat över smärtsam huvudvärk, diagnostiserades Cronin med akut mylogen leukemi 2005. Samma år etablerade han Rich Cronin Hope Foundation att skapa medvetenhet om vikten av frivilliga benmärgsregistret. Han kunde studsa tillbaka från sin hälsokris och 2008 släppte han ett soloalbum som heter Billion Dollar Sound . Han dök också upp som rollbesättning i dokusåpan VH1 Uppdrag: Man Band . Cronin var tillbaka i studion 2010, enligt en av hans tweetar , men vi fick aldrig höra vad han jobbade med. Han dog den 8 september 2010 efter att ha drabbats av en stroke vid 35 års ålder.

Natina Reed (Blaque)

Shamari Fears, Brandi Williams och Natina Reed startade tjejgruppen Blaque på 90-talet, och deras mest framgångsrika låt, 'Bring it all to Me', hamnade på plats 5 på Anslagstavla diagram . Många jämförde gruppen med en yngre version av TLC, och Reeds stil liknade TLC-gruppmedlemmen Lisa 'Left Eye' Lopes, som tog henne under sina vingar som sin skyddsling, enligt TMZ . År 2000 spelade Reed i succén Kirsten Dunst-filmen Kom an , men hennes framtid i underhållningsbranschen blev kort.

Den 26 oktober 2012 bodde Reed på ett motell för längre vistelser i Norcross, Ga innan han planerade att övergå till ett nytt hem. Hon lämnade motellet sent på natten och stod på vägbanan när ett fordon körde på henne. Föraren ringde 911, och Reed transporterades till ett sjukhus, där hon dog, enligt Atlanta Journal-Constitution . Hon var 32 år gammal och lämnade efter sig en 10-årig son som fick rapparen Kurupt.

Michael 'Q.T.' Cuccione (2Gether)

För att dra nytta av populariteten för uppsvinget pojkband på 90-talet och början av 2000-talet skapades den fiktiva gruppen 2Gether. En självbetitlad MTV-film följde, tillsammans med en spin-off-serie som krönikerade bildandet av bandet. Huvudkaraktärerna inkluderade Evan Farmer, som spelade Jerry 'The Hearthrob' O'Keefe, Noah Bastian som spelade Chad 'The Shy One' Linus, Kevin Farley som Doug 'The Older Brother' Linus, Alex Solowitz som Mickey 'The Bad Boy' Parke och Michael Cuccione, som spelade Jason 'QT' McKnight.

Filmen var en parodi som gjorde narr av pojkbandsformeln, men den gjorda för TV-filmen blev så populär att killarna blev popstjärnor i verkligheten. De gick till och med på turné med Britney Spears år 2000. När MTV-spin-off-serien började var Cuccione märkbart frånvarande från de senaste avsnitten. Hans karaktär led av en fiktiv åkomma som kallas 'galltrombos', men i verkliga livet kämpade Cuccione också mot hälsoproblem. Vid 9 års ålder fick han diagnosen Hodgkins lymfom. Efter framgångsrika rundor av kemoterapi och en benmärgstransplantation sa hans farbror att han var cancerfri i en intervju med MTV News , men behandlingarna lämnade honom med andningsproblem som krävde hans liv bara åtta dagar efter hans 16-årsdag.

Stephen Gately (Boyzone)

Pojkbandsvurm svepte alla fyra hörn av världen, och det tog inte lång tid för irländarna att tjäna pengar på denna sektor av musik. 1993 skapades Boyzone, med gruppmedlemmarna Keith Duffy, Mikey Graham, Ronan Keating, Shane Lynch och Stephen Gately. De släppte en rad topplistor och singlar, inklusive 'All That I Need' och 'Love Me for a Reason'. Gately inledde en solokarriär och släppte 2000-albumet Ny början , men han gick så småningom med i sina bandkompisar 2007 som ett sätt att säga 'hejdå till fansen', enligt Självständig .

Gruppen släppte ett samlingsalbum 2008 som heter Tillbaka igen... Oavsett vad , men dess drömmar om fortsatt internationell stjärnstatus avbröts när Gately hittades död i sitt hem den 10 oktober 2009. Hans dödsorsak listades som akut lungödem, enligt Telegrafen .

Rob Pilatus (Milli Vanilli)

De flesta känner till läppsynkroniseringsskandalen som slog ner den lyxigt dreadlocked och axelvaddsklädda duon National Vanilj — sångare i one-hit-undret 'Girl You Know It's True.' I efterdyningarna av deras uppbrott tog Rob Pilatus och Fab Morvan väldigt olika vägar.

Morvan kämpade för att få ihop en solokarriär inom den europeiska elektroniska musikscenen och blev talesperson för Kentucky Fried Chicken, enligt Huffington Post . Pilatus klarade sig inte så bra. Omedelbart efter skandalen uttalade han sig bittert mot musikproducenten Frank Farian och sa till Los Angeles Times , 'Vår producent lurade oss. Vi skrev på kontrakt som sångare men fick aldrig bidra. Det var en mardröm. Vi levde på en lögn. Den psykiska pressen var väldigt hård. Det var som om vi var instängda i något gyllene fängelse. De efterföljande åren var svårt för Pilatus , som enligt uppgift blev inblandad i kriminell aktivitet, försökte ta livet av sig flera gånger och missbrukade droger innan han hamnade i rehab.

1997 verkade saker och ting vara det vända sig om . Rob och Fab gav Farian en ny chans och samarbetade på ett nytt Milli Vanilli-album som heter Tillbaka och i Attack , med killarna som faktiskt sjunger den här gången. Det albumet släpptes aldrig eftersom Pilatus förberedde sig för sin reklamturné i Tyskland dog den 2 april 1998 av en påstådd oavsiktlig överdos av alkohol och piller. Han var 33.

Pauly Fuemana (OMC)

Pauly Fuemana var drivkraften bakom OMC, som står för Otara Millionaires Club och började som 'en South Auckland hiphop-outfit centrerad på Fuemana', enligt NZ Herald . Vi kan bara spekulera i varför Fuemana dök upp som den sällsynta talangen. Kanske för att han var killen som hjälpte till att skriva 'How Bizarre', som innehåller texten, 'Ringmaster kliver upp, säger elefanterna lämnade stan / Folk hoppar och jive, hittade clownerna som fastnat.' (Eller något liknande.) Den sortens kreativa genialitet ifrågasätter du inte. Tja, det och det faktum att han var en ganska skrämmande tidigare gängmedlem .OCH

Hur som helst, vi kommer förmodligen aldrig att veta vad Fuemana pratade om i den låten, och vi kanske aldrig helt förstår neurologisk sjukdom han led av kallad kronisk inflammatorisk demyeliniserande polyneuropati. Women's Weekly jämförde den degenerativa sjukdomen med multipel skleros och rapporterade att den fick Fuemana att förlora synen och förmågan att arbeta. han dukade under för lunginflammation den 31 januari 2010 och efterlämnade en fru och sex barn. Han var 40 år gammal.

Shannon Hoon (Blind Melon)

Strax efter släppet av Blind Melons andra album, Soppa , var sångaren Shannon Hoon hittades död av en oavsiktlig överdos i bandets turnébuss den 21 oktober 1995. Även om hans död verkligen var chockerande, var Hoons droganvändning inte precis en hemlighet. Under bandets 1994 Woodstock prestanda , Hoon snubblade runt scenen iförd vad som verkade vara hans flickväns klänning och levererade vad som bäst kan beskrivas som en dåligt framförd karaokeversion av deras hitlåt, 'No Rain.'

Pratar med Rullande sten (via MTV ), beskrev hans egen mamma problemen han hade med droger samt ingrepp med lagen. Hon levererade också detta uttalande som skulle visa sig vara en mörk förutsägelse om hennes sons tragiska framtid: 'När han började med droger gav jag bara upp hoppet', sa hon. 'Han har precis fyllt 26 och det fanns tillfällen jag inte trodde att han skulle leva så länge.' Tyvärr kom Hoon knappt till 28.

Izora Armstead (The Weather Girls)

Izora Armstead var en gospelsångerska rekryteras av sin vän och sångkompis, Martha Wash, för att bli backupsångerska för discostjärnan Sylvester. Damerna gick vidare och bildade The Weather Girls och släppte 'It's Raining Men' 1982. Den låten blev hymnen för mammor som var ute på stan och för prideparader över hela världen. Egentligen var låten en fenomenal framgång och populär bland praktiskt taget alla. Om det leker och du ser någon stå där med armarna i kors bör du undvika dem eftersom de uppenbarligen är allergiska mot skoj.

Wash och Armstead var The Weather Girls fram till 1990, då Wash lämnade gruppen och Armsteads dotter, Dynelle Rhodes, tog upp sin mantel. Detta gjorde det möjligt för gruppen att leva vidare precis som gudarna för svensexor och bröllopsmottagningar skulle ha velat. Armstead dog av hjärtsvikt den 16 september 2004, vid 62 års ålder. Rhodes har hållit The Weather Girls vid liv genom att bilda sin tredje inkarnation med Ingrid Arthur. Tillsammans fortsätter Rhodes och Arthur att regna män över hela världen, och vi vet bara att Armstead ler ner mot dem.

Monte 'M-Bone' Talbert & Cahron 'JayAre' Childs (Cali Swag District)

Tragedin drabbade två gånger för rapgruppen som uppfann en hiphopdansville med sin hitlåt 'Teach Me How to Dougie.' Samma år som Cali Swag District slungades till stjärnstatus, var 22-åriga Monte 'M-Bone' Talbert skjuten två gånger i huvudet medan han satt i sin bil i Inglewood, Kalifornien. Han dog på sjukhuset den 16 maj 2011. Rykten gängengagemang (som senare skingrades av polisen) och motstridiga berättelser från ögonvittnen kan ha hindrat utredningen av Talberts död. Sex månader efter skottlossningen erbjöd polisen ett pris för all information, och när detta skrivs verkar brottet kvarstå olöst .

Bara tre år senare, 25-åriga Cahron 'JayAre' Childs dog av hjärtstopp den 6 juni 2014. Enligt MTV News , åkte han till sjukhuset av 'okänd anledning' och hade lidit av sicklecellanemi. CSD-kollegan Corey 'Smoove Da General' Fowler twittrade , 'Sickle cell tog min bror ifrån mig idag...med det sagt är jag stolt över att veta att han med den sjukdomen gjorde det bästa av sitt liv.'

Chrissy Amphlett (Divinyls)

Det är nog säkert att säga att varken Chrissy Amphlett, eller resten av hennes band, Divinyls, trodde att de skrev en låt som för alltid skulle sätta spår i både musik- och filmvärlden när de kom med 'I Touch Myself'. Och ändå, den här scenen från Austin Powers: International Man of Mystery där han dansar till banan och dödar Fembots med bara sitt vridande gren, fungerar som en kraftfull påminnelse om popkulturens slag som en one-hit wonder kan packa. Även om 'I Touch Myself' kom ut 1991, använde filmen den perfekt sex år senare, och än idag är den fortfarande en solid jam.

Amphlett gjort fem fullängdsalbum med Divinyls från 1982 till 1996, men de skapade aldrig något för att konkurrera med dundersuccén som på något sätt blev en öronmask, trots att om man sjöng den högt och fick ögonkontakt med bokstavligen vem som helst, så skulle det bli riktigt obekvämt riktigt snabbt.

Amphlett dog hemma den 21 april 2013 efter att ha bekämpat bröstcancer och multipel skleros. Hon var 53.

Jermaine Stewart

Jermaine Stewarts 'We Don't Have to Take Our Clothes Off' var en så typisk 80-talsdanshit att den inte kunde ha varit mer perfekt för sin tid om den var gjord helt av benvärmare och Tang. Vi är också övertygade om att även om det inte riktigt håller i sig utanför det decenniet, fick det förmodligen ett andra liv som hymn för både Duggar-barnen och Jonas Brothers i deras renhetsringfaser. Stewart dog den 17 mars 1997 av ' AIDS-relaterad levercancer .' Han var 39.

Decennier senare finns det fortfarande överflöd av konspirationsteorier online som påstår att basketspelaren Magic Johnson smittats av HIV från Stewart. A enkel Google-sökning ger fler resultat än någonsin för den här typen av skräp, eftersom det inte finns ett enda bevis för att bevisa denna teori. Det finns en sak som kan läras här, och det är att internet ibland är en mörk och hemsk plats, så navigera i din nostalgi med försiktighet, gott folk.

Falk

Kommer du ihåg vad vi precis fick säga om internet och konspirationsteorier? Tja, Falco, sångaren i 'Rock Me Amadeus' har sin egen, och det är en dumhet. Enligt denna vansinnigt konstiga animation som vi gissar är tänkt att vara drottning Elizabeth (?) mördades Falco av Illuminati för att ha avslöjat frimureriets praxis i sina låtar. Wow. I verkligheten en 40-årig Falco dog när hans 'sportfordon kolliderade med en buss' i Dominikanska republiken den 6 februari 1998, så inte precis de 'frimurarblodsoffer som gavs till demoner' som beskrivs av en animatör som har alldeles för mycket fritid och ett YouTube-konto .

Men vänta, sjöng inte Falco faktiskt' Kommissarien ' också? Det betyder att han tekniskt sett hade två träffar, inte bara en, så varför tog vi med honom på den här listan? Uppenbarligen har vi blivit hjärntvättade av de kraftfulla sinnekontrollfunktionerna hos ödlmänniskor som i hemlighet kontrollerar underhållningslistiklar. Bevisen är okej här. Du måste bara öppna ögonen, sheeple!

Kevin DuBrow (Quiet Riot)

Kanske är det för att namnet Quiet Riot rimmar så fint, eller så är det för att alla hårmetallband från 80-talet liksom bara smälter ihop till ett efter ett tag, men det verkar som att det här bandet hade mer än en hitlåt. Nej. Under flera decennier kom glamrockbandet med Kevin DuBrow på sång bara till nummer 5 på Billboard's Hot 100 med 'Cum On Feel the Noize', och det var inte ens ett original. Det är faktiskt en omslag av mindre kända Slades låt från 1973 . En 52-årig DuBrow hade precis avslutat en turné med Quiet Riot 2007, när han dog av en oavsiktlig överdos av kokain . Du kanske tror att hårband från 80-talet är lika med kokain, eller hur?

Det var förmodligen inte fallet för DuBrow. Det berättade hans kompis och tidigare Deep Purple-basist och sångare Glenn Hughes Los Angeles Times , 'Jag kan rapportera att jag aldrig sett Kevin utom kontroll, någonsin.' DuBrow betraktades allmänt som en bra kille som hade sina grejer tillsammans, men som Quiet Riot en gång sa, ' Varje ros har sin tagg .' Vänta, var det inte de? Hur ska vi skilja dessa killar åt?

Doug Fieger

'My Sharona' är det perfekta exemplet på en av de sånger som alla känner till exakt två delar av — den första raden och refrängen. Vi är alla skyldiga att bli superglada när det kommer på och bälte ut Åh, min fina lilla, min fina , sedan behöva skamligt mumla tills MIN SHARONA ! Och vi vet inte ens vad det betyder, men vi bryr oss inte, för det är en så bra låt det är. Den här låten blev också en popkulturell prövsten när Will Ferrell använde den SNL för hans Janet Reno skisser.

Enligt Doug Fieger, sångare och gitarrist för The Knack, skrevs låten in 15 minuter , vilket gör dess smittsamhet ännu mer fantastisk. Fieger, 57, dog i lungcancer den 14 februari 2010, men inte innan de berättade Opartisk Press att 'My Sharona' var inspirerad av en ex-flickvän som var vilt oemotståndlig delvis på grund av sin 'överväldigande doft.' Du var en intressant kille, Fieger, och skrev ett jävla jam den gången.

Kevin MacMichael (Cutting Crew)

Tillsammans med mångårig kollaboratör och frontman Nick Van Eede, Kevin MacMichael bildade Cutting Crew 1985 . År 1986 låg deras debutsingel, 'I Just Died in Your Arms Tonight', högst upp på listorna, och albumet den visades på hade sålde 3 miljoner exemplar . Men killarna kunde inte upprepa den framgången med sina nästa två album, och bandet bröts upp 1993. MacMichael fortsatte med att landa en imponerande plats som musikalisk ledare och gitarrist för Robert Plants kompband, tills Jimmy Page kom tillbaka in i bilden och fröna av Page och Plant bildades. MacMichael flyttade tillbaka till Kanada för mer blygsamma sysslor.

MacMichael dog från cancer den 31 december 2002, vid 51 års ålder. Enligt Den självständiga , han hade inget emot sin tid borta från rampljuset. 'De nio åren i England var nästan som att gå på college', sa han. 'Nu är jag skild från allt det där. Jag tittar inte på diagrammen Anslagstavla varje vecka.' Han organiserade en förmånsshow på uppdrag av cancerforskningen, som han utförde på bara månader före sin död, och fortsatte därmed sin passion ända till slutet.

Jimmy McShane (Baltimore)

Just nu kanske du tänker för dig själv, 'Jag har ingen aning om vem Jimmy McShane, Baltimora eller 'Tarzan Boy' är, men lita på oss, du gör det. Om du aldrig hörde själva låten på radion eller i klubben, hörde du den definitivt i bakgrunden medan en Listerineflaska svängd på vinstockar genom djungeln. Låten har faktiskt använts för att sälja andra produkter också och var det presenteras i Teenage Mutant Ninja Turtles III, vilket är lite konstigt jämfört med bakgrundshistorien om hur det kom till.

Enligt Belfast Telegraph , McShane rollades som frontman baserat enbart på hans utseende och dansförmågor av producenten Maurizio Bassi. Baltimoras debutlåt, 'Tarzan Boy', var en överraskande framgång, men som ett eko av Milli Vanilli-skandalen kritiserades McShane för läppsynkronisering. Enligt uppgift frustrerad över knep, såväl som gruppens misslyckande att landa ytterligare en träff, lämnade McShane verksamheten.

De Telegraf rapporterade att han 'diagnostiserades med AIDS 1994 och, efter att ha fått veta att det inte fanns något botemedel, valde att tillbringa det sista året av sitt liv hemma i Nordirland', där han dog, 37 år gammal, den 29 mars 1995. Wow, det är mörkt, och förmodligen inte något leverantörerna av ren, frisk andedräkt och/eller rappande mutanta ninjasköldpaddor vill marknadsföra.

DJ E-Z Rock

Det smittsamma dansspåret 'It Takes Two' från 1988 är en annan låt som överträffade musiken och blev ett fristående stycke popkultur. Inte bara var singeln återfödd när den visades i första volymen av Jock Jam s , men det har det också varit oändligt samplade av andra artister och tog sig till och med in i Ryan Reynolds/Sandra Bullock romcom, Förslaget . Det är en imponerande korsning av kulturella gränser med tanke på att låten föddes tidigt i hiphoprörelsen och långt före mainstream acceptans. Banan slog nr 3 på Anslagstavla , men det var på den heta dans-/klubblåtarlistan, så det är osannolikt att Harlems DJ EZ Rock och Rob Base tänkte för sig själva: 'Jag undrar om två lama vita människor kommer att sjunga vår låt i årets största romantiska komedi någon dag?'

E-Z Rock dog , vid 46 års ålder, av komplikationer från diabetes den 27 april 2014, men det råder ingen tvekan om att 'It Takes Two' kommer att leva för evigt.

Pete Burns (död eller levande)

Pete Burns är den 'könsböjande' ansikte av Dead or Alive som gick över från 80-talets dansmusikikon till reality-tv-stjärna med flera framträdanden på den brittiska versionen av Storebror . Genom sin ogenerade kärlek till plastikkirurgi skulle hans utseende också gå igenom olika förvandlingar under åren, vilket gjorde att han knappt kunde kännas igen från den galna videon till låten som sköt honom till berömmelse. 'You Spin Me Round' har återuppstått i olika inkarnationer, inklusive tunga samplingar på Flo Ridas '' Du får mitt huvud att snurra ,' och naturligtvis i intro till Adam Sandlers sista bra film, Bröllopssångaren , där Alexis Arquette spelar en mosad version av Burns och Boy George.

En 57-årig Burns dog den 23 oktober 2016 av 'massivt hjärtstillestånd', men gör inga misstag, han levde upp det medan han levde. I en intervju 2012 med Ponystep , uttryckte Burns sin totala brist på ånger. 'Jag har sålt 17 miljoner album och 36 miljoner singlar så jag har haft en bra karriär. Jag spenderade allt, men jag har haft en kul att spendera det.

Dan Hartman

Som solosångare gjorde Dan Hartman faktiskt Anslagstavla Topp 100-listan flera gånger, även om hans mest välkända jam, 'I Can Dream About You', var hans enda låt som slog topp tio. Det var 1984, och det video- för Hartmans hitsingel var så 80-tal att den innehöll både män och kvinnor som bar kavaj med uppkavlade ärmar. Tio år senare, han dog av en hjärntumör , som var en komplikation från AIDS .

Enligt en intervju med Associated Press (via Mojave Daily Miner ,) Hartman kan av vissa avfärdas som ett one-hit wonder, men han var faktiskt en skicklig producent och låtskrivare som skrev hits för James Brown, Tina Turner och Joe Cocker och skrev låtar till filmer som t.ex. Rocky IV , Bull Durham , och Oliver och Company .

Som sagt, Hartman längtade tydligt efter rampljuset. 'Jag tröttnade på att slänga ut poplåtar som hamnar över krediterna på slutet,' sa han till AP . Så, låt oss komma ihåg mannen som han skulle ha velat — som den krulliga bartendern som blir rockstjärna tack vare en magisk jukebox från tron . Seriöst, se videon där uppe. Det är galet.

Minnie Riperton

Långt innan Mariah Carey blåste bort lyssnarna med sitt nästan öroninträngande högoktavintervall, säkrade singer/songwritern Minnie Riperton sin plats i sångarhistorien med den ofta hånade, men aldrig upprepade höga tonen i 'Lovin' You.' Enligt lineranteckningarna för Kronblad , skriven av Ripertons man, sångaren/låtskrivaren Richard Rudolph, 'Lovin' You' kom från en melodi som Riperton nynnade över en 'jazzsamba' han spelade medan hon lagade en måltid. De spelade in den lyriklösa melodin för att använda som distraktion för deras nya bebis, Maya, som 'aldrig ville ha sin mamma ur sikte.' Enligt Rudolph placerade de nyblivna föräldrarna sedan brännaren nära Mayas gunga och 'smyg ut tillbaka för att umgås'. Om du missade det, ja, det skulle Maya Rudolph vara SNL berömmelse, förresten.

Riperton dog bara fyra år efter att 'Lovin' You' tagit sig hela vägen till förstaplatsen på Anslagstavla Hot 100. Det var hennes överlägset största framgång, vändning Perfekt ängel , albumet som det har sitt ursprung på, till en certifierad platinasäljare.

Stuart Adamson (Big Country)

Stuart Adamson var sångare i Big Country, det brittiska popbandet som fann internationell framgång med låten 'In a Big Country'. Big Country var faktiskt det andra bandet Adamson skapade, med tidigare inspelad tre album med punkbandet Skids. Enligt Låtfakta , MTV:s tunga rotation av musikvideon till 'In a Big Country' slungade låten till Anslagstavla Hot 100, trots att den fick lite radiosändning.

Bandet fortsatte att göra album i mer än ett decennium efter sin fantastiska debut, men gruppen upprepade aldrig sin första framgång. Enligt Rullande sten , det var på paus efter en kort återföreningsturné när Adamson, 43, hittades död i ett hotellrum på Hawaii efter att ha förklarats saknad i mer än en månad. CNN rapporterade att Adamsons död bedömdes som ett självmord 'kvävning på grund av hängning.'

The Untold Truth of Cody Simpson

Bennett Raglin/Getty Images

Cody Simpson, med sitt blonda hår, genomträngande blå ögon och galet slitna kroppsbyggnad, ser ut som att han skulle kunna bli en modell. Det är också passande, som han är: Han har skrivit på till det prestigefyllda IMG-modeller byrå och har varit i flera olika modellering kampanjer över åren. Han var uppenbarligen välsignad med precis rätt gener.

Men det är inte vad Cody Simpson vill att du ska känna honom för, eftersom han är en hängiven musiker med en djup passion för att skriva och framföra låtar. Faktum är att han ryckte upp hela sitt liv för att flytta till Los Angeles från Australiens guldkust för att arbeta på sin karriär. Det är en ganska seriös dedikation!

Så vad mer finns det att veta om mannen som kan ha stulit Miley Cyrus hjärta bortom hans snygga utseende och musikaliska talang? Hur var han när han var barn? Och har australiensaren Justin Bieber andra talanger som du kanske inte känner till? Läs vidare för att upptäcka den outtalade sanningen om Cody Simpson.

Som barn älskade Cody Simpson gitarren

Instagram

Det råder ingen tvekan om att Cody Simpson är en ganska begåvad gitarrspelare - du behöver bara snubbla över hans Instagram videoklipp att ta reda på det. Det är en färdighet som han har odlat sedan han var barn och växte upp i Australien i en musikalisk familj. 'Jag har dragits till gitarren ända sedan jag kan minnas', delade han i en intervju med IWS, som nu ser ut att vara nedlagd. 'Min pappa och några nära familjevänner skulle komma runt för att grilla på bakgården, och allt jag kan minnas är att jag så desperat vill vara en del av de där sylterna.'

Simpson spelar en ganska elak leadgitarr i sina låtar, men det är en senare utveckling för honom, eftersom han hade ett lite annorlunda fokus när han var yngre. 'Jag spelade bara rytmgitarr när jag växte upp', fortsatte han. 'Bara något att ackompanjera sånger och dikter jag skrev, och några ville jag lära mig. Jag började inte gräva i ledningen och bluesspelet förrän omkring [2014].' Simpson tillade att spela avslappnad rytmgitarr hjälpte honom att utvecklas, och han tillskriver sin skicklighet som huvudspelare till den övningen.

YouTube gav Cody Simpson hans stora genombrott

Jason Merritt/Getty Images

Liksom andra medlemmar av Gen Z som blev kända, var Cody Simpsons uppgång till kändisskap tack vare sociala medier. Specifikt tog Simpson inte allvar med sin musikkarriär förrän hans Youtube videor började få massor av visningar. 'Det var väldigt avslappnat för mig tills jag la upp en låt på nätet', förklarade han en intervju med Mattschichter . Han fortsatte, 'Jag hade ingen som helst erfarenhet men folk började uppmärksamma, och det var då det liksom slog mig att detta kanske var en möjlighet, och det var det. Det blev bara till något mycket mer. Och jag har anammat det helt. Det är fantastiskt.'

Simpson blev berättigat förvånad när hans videor började få uppmärksamhet som de också gjorde. 'Ärligt talat, jag hade verkligen inte förväntat mig det,' erkände han i en intervju på Ellen DeGeneres Show . Han fortsatte: 'Jag lade upp tre eller fyra videor, och så plötsligt upptäcktes jag av Atlantic Records.' Sätt att springa med en möjlighet, Cody!

Cody Simpson ville inte vara en tillverkad popstjärna

Ilya S. Savenok/Getty Images

När Cody Simpson kunde separera från Atlantic Records var det en lättnad för honom. Det beror på att han kände press att göra vad de ville, och han ville inte vara en tillverkad popstjärna. 'Du vet, ett ungt barn, tecknat på ett stort skivbolag, du har egentligen inte så mycket kreativ kontroll', avslöjade han i en intervju med Massor av musik . Och jag [var] precis i den situationen. Jag kände mig instängd som musiker, jag behövde komma ut och göra det på mitt eget sätt.

Dessutom fick Simpson inte mycket ut av sin affär med märket, eftersom han kände att de verkligen inte förstod honom. 'Det enda som skivbolaget hjälpte till med är att få mina låtar på radion', fortsatte han. 'Men återigen, de valde inte rätt låtar, bara de som de trodde skulle bli en stor hit under de kommande månaderna. Jag var lite glad att ingen av låtarna faktiskt kom så långt.' Han tillade att nu när han är fri kan han vara sitt sanna jag, ohämmad av arbete han skapat under press.

Miley Cyrus var Cody Simpsons barndomsförälskade

Angela Weiss, Neilson Barnard/Getty Images

Det har varit mycket surr om Cody Simpsons förhållande till Miley Cyrus, som de har varit fläckig smooching offentligt . Nåväl, alla glada känslor som Simpson har för henne har funnits ett tag, eftersom han kallade henne som sin barndomskändisförälskelse redan 2012. 'Jag kunde alla orden till hennes låtar, jag ska inte ljuga. Jag skäms inte alls för det, erkände han i en intervju med Säkring . 'Jag var ett stort Miley Cyrus-fan. Jag tror att hon för alltid kommer att vara den mest dejta Disney-stjärnan.' Där har du det!

Simpson och Cyrus har varit närvarande i varandras liv ganska länge. 'Miley är en av mina bästa vänner och hon hjälper till med en del av dessa övergångsgrejer - att försöka fly din barndom', förklarade han i en intervju 2015 med GQ tidskrift. 'Hon är superöppen och jag jobbar på att bli mer sådan.' Det låter som att hon har haft ett bra inflytande på honom!

Cody Simpson dejtade Gigi Hadid i två år

Pascal Le Segretain/Getty Images

Om du trodde att du kände igen Cody Simpson men inte är bekant med hans musik, kanske du tidigare har sett honom på supermodellens arm Gigi Hadid . Båda två daterad av och på under flera år, i godo skilda vägar under 2014 . 'Jag älskar min ex-flickvän, det kommer jag alltid att göra', delade Simpson i en intervju med DuJour . 'Det var ett vänskapligt, ömsesidigt beslut, och vi pratar fortfarande då och då, men det mycket publicerade gjorde mig obekväm.' Med tanke på hur berömd Hadid är, skulle det definitivt vara en faktor.

För Simpson måste det vara utmattande att alltid följas av fotografer och oroa sig för vem som tittar. Det var också i vägen för hans mål och drömmar. 'Att gå ut och äta middag och det fanns alla de här paparazzierna och sånt... så fort vi splittrades insåg jag att jag förirrade mig från den jag var som en hel person', fortsatte han. 'Jag vill hålla den lågmäld och fokusera på min musik.'

Cody Simpson har några kända vänner

Astrid Stawiarz / Getty Images

Cody Simpson har varit aktiv i den amerikanska musikscenen sedan 2010, vilket ger honom mycket tid att nätverka med andra stora namn i branschen. Till exempel har han fått råd från den berömda singer-songwritern John Mayer, som han kontaktade under ett tillfälligt möte på en restaurang och bad om feedback. 'När det kommer till gitarrspel tror jag att han är den bästa bluesgitarrspelaren i den här generationen i dag, säger han i en intervju på Zach Sang Show . 'Så du vet, varje chans att chatta med honom är helt enkelt overklig.'

Mayer är inte heller den enda kändisen som har hjälpt Simpson, eftersom andra har hjälpt honom att få liv i sina album. 'Jag arbetade med några ganska coola musiker som Donavon Frankenreiter och G-Love från G-Love och Special Sauce, och Sisco Adler producerade det hela, så det var galet,' han delas i en annan intervju . 'Jag var psyket över att kunna prata med många musiker som jag beundrar och som hjälpte till att forma skivans sound.' Snacka om att ha vänner på höga platser!

Surfing ligger Cody Simpsons nära och varmt om hjärtat

Instagram

Du kanske har märkt att Cody Simpson är i exceptionellt bra form, med en vältonad kropp och tvättbräda mage. En del av det beror på hans vanliga surfkur, något han älskar högt och gör så mycket som möjligt på en mängd olika platser. 'Jag har surfat på varma platser, kalla platser och överallt däremellan', avslöjade han i en intervju med Imagista . 'Jag gillar Hawaii mest, jag har många vänner där och försöker ta mig ut även om det bara är för några dagar så mycket jag kan.'

Men Simpson behöver inte vara i ett tropiskt paradis för att komma ut på vattnet, eftersom han tycker om att utforska stränder på andra platser också. 'Jag gillar också att surfa i mer urbana områden som San Francisco där man kan göra små utflykter', fortsatte han. 'Du kan surfa precis nära Golden Gate Bridge, vilket är riktigt coolt och naturligtvis Australien eftersom jag växte upp där.' Surfen är uppe, Cody!

Miljön är viktig för Cody Simpson

Rachel Murray/Getty Images

En sak är säker om Cody Simpson, och det är att han är en total strandbums. Oavsett om han simmar i havet, surfar eller stirrar ut mot havet, älskar Simpson att vara nära vattnet.

För detta ändamål är Simpson ganska medveten om miljöns hälsa och välbefinnande, särskilt havet. Och han är inte rädd för att lägga sina pengar där hans mun är när det gäller att rädda planeten. 'Jag har lovat att helt och hållet ta bort engångsplastanvändning från mitt dagliga liv, till att börja med vattenflaskor [och] påsar', skrev han i ett inlägg på sin Instagram sida. 'Jag rekommenderar också en 5 dagar i veckan vegansk kost i ett försök att minska våra koldioxidutsläpp.'

Det är inte allt heller, eftersom Simpson kommer att göra ytterligare en stor förändring så att han kan bli bättre. 'Också att sälja mina bensindrivna fordon och gå på el för att befria mig från mitt beroende av fossila bränslen,' fortsatte han. 'Låt oss vända det här skeppet [och] återuppliva vårt enda hem!'

Cody Simpson uppträdde i en Broadway-show

Jamie Mccarthy/Getty Images

Våren 2019 fick Cody Simpson göra något han aldrig hade gjort förut: han agerade i en stor Broadway-produktion, enligt ett inlägg på hans Instagram sida. Närmare bestämt spelade han Dmitry, Prince of Petersburg i Musikalen Anastasia , en upplevelse han verkligen gillade. 'Det har varit fantastiskt. Jag har hållit på i ungefär tre månader nu i den här rollen och jag bara älskar att spela den här karaktären, funderade han i en intervju med Imagista . 'Det har varit en otrolig upplevelse för mig som skådespelare och som blivande skådespelare och artist.' Det låter som det!

Det rigorösa Broadway-schemat var bra för Simpson, eftersom han kunde samla ny kunskap och ge varje show en annan sida av sig själv. 'Det har varit den bästa utbildningen jag någonsin kunde ha fått och erfarenheten som kommer med upprepningen som är involverad i en show som denna ger dig chansen att expandera och experimentera mycket,' fortsatte han. 'Jag försöker se till att inte två föreställningar är exakt likadana.'

Tävlingssim var Cody Simpsons sylt när han var yngre

Mark Davis/Getty Images

Långt innan han var kändis i USA hade Cody Simpson ett annat öde. 'Jag föddes i en simfamilj så jag har simmat så länge jag kan minnas', mindes han i en intervju med Coca-Cola Australien . 'Jag började tävla när jag var omkring 10 år gammal - det var min första passion.' Och av allt att döma var Simpson riktigt bra på det också.

Hade han hållit på med simbanan är det troligt att Cody Simpson kunde ha kvalat in till OS, något han brukade drömma om. 'Ändå ångrar jag inget när det kommer till den väg jag valde', fortsatte sångaren. 'Jag har alltid trott att jag kan göra det om jag tänker på något, så jag har aldrig varit rädd för att ta en risk om jag trodde att det skulle löna sig.'

Cody Simpson dök upp på Dancing With the Stars

ABC

En annan anledning till att Cody Simpson kanske ser bekant ut för dig är att han tävlade vidare Dansa med stjärnorna 2014 med den professionella dansaren Witney Carson. Paret var dynamit tillsammans, förvisso, men de röstades tyvärr bort i vecka fem. Ändå tog Simpson mycket ifrån upplevelsen. '[Det är] en möjlighet som jag aldrig trodde skulle dyka upp i mitt liv och en chans att lära mig några nya dansstilar,' fortsatte han God morgon Amerika . 'Jag kommer ur det med en positiv syn. Går in i det, vill bli en mer välrundad dansare, en bättre underhållare. Att komma ur det, bara det. Så ska det låta!

Simpson kände också att det han lärde sig kunde gynna honom även i framtiden. 'Jag känner att jag nu kan tillämpa de sakerna,' fortsatte sångaren och tillade att han 'lärde sig mycket av Witney och ... fick en fantastisk vän i henne också.'

Kommer Cody Simpson och Justin Bieber någonsin att samarbeta?

Ari Perilstein/Getty Images

Om du var frestad att dra paralleller mellan Cody Simpson och Justin Bieber är du inte ensam, som andra har döpt Simpson till australiensaren Justin Bieber, enligt Din tonåring tidskrift. Det beror uppenbarligen på att både Simpson och Bieber upptäcktes av en skivchef på YouTube, och de är båda unga, attraktiva popstjärnor.

Dessutom har Bieber och Simpson arbetat tillsammans tidigare, och det hade de samma chef . Men vad gäller ett framtida samarbete verkar det osannolikt, enligt Simpson. 'Vi har varit i studion ett par gånger men aldrig gjort något som blev klart', förklarade han i en intervju med Chicago Tribune . 'Jag turnerade med honom och hade en fantastisk tid, men musikaliskt är vi på väg åt olika håll. Kanske hoppar vi tillbaka i studion i framtiden, men just nu gör vi båda vår egen grej.' Så om du hoppades på en duett, tyvärr, är det bara inte i korten just nu.

Cody Simpson betraktar sig själv som en poet

Neilson Barnard/Getty Images

Förutom att vara stolt över att vara musiker är Cody Simpson också stolt över att kalla sig poet. Det är något som har varit viktigt för honom under lång tid, ända tillbaka till hans barndom i Australien. 'Ända sedan jag kan minnas har jag skrivit rim, berättelser, dikter och sånt', delade han i en intervju med Ofrälse tidskrift. 'Jag skulle delta i mina dikter i skoltävlingarna ... varje år fick jag 2:a eller 3:e plats för mitt betyg för de små dikterna och berättelserna jag skulle skriva.'

Sedan när Simpson började bli seriös med musik insåg han att han kunde slå samman de två talangerna. 'När jag började spela gitarr mer seriöst tänkte jag: 'Vänta lite, jag kan faktiskt sjunga dessa med melodier och göra låtar av dem', fortsatte han.

Medan Simpson inte skrev så mycket på ett tag när han gjorde popmusik, fortsatte han där han slutade när han blev en oberoende artist, eftersom han var fri att göra sin egen grej igen.

Countrymusik var allt Cody Simpson lyssnade på tills han var tonåring

Dimitrios Kambouris/Getty Images

Cody Simpson har ett brett utbud av musikaliska influenser, från pop och blues till folk och rock. Men intressant nog växte han upp i en helt annan genre. 'Det allra första jag lyssnade på var country', avslöjade han i en intervju med Ofrälse tidskrift. 'Det var den första sortens musik som jag blev utsatt för. Egentligen var det den enda musikgenren som jag exponerades för tills jag var omkring tolv eller tretton. Vem skulle ha sett det komma?

Närmare bestämt var Simpson utsatt för flera olika countryartister, både live och hemma med sin familj. 'Den första livemusikspelningen jag gick på när jag var omkring 10 år gammal var Tommy Emmanuel, som är en akustisk gitarrist', fortsatte han. Nästa år var Keith Urban, som är en berömd australisk countrysångare. Hemma var det Johnny Cash, John Denver och lite Elvis.'

Se Arsenals undrarkille Marcelo Flores göra mål mot Chelsea när England slåss om ett 17-årigt ungdomsess

ARSENAL-stjärnan Marcelo Flores sköt i ett skrik under klubbens 2-1-seger mot Chelseas U18-åringar på tisdagen.

Gunners kom tillbaka bakifrån mot Blues efter Jude Soonsup-Bells öppnare, med Flores och Mazeed Ogungbo som ledde vändningen.

3

Flores fick Gunners tillbaka på jämna villkor mot Blues U18-lagKredit: Getty

Segern lyfte Ken Gillards lag upp till sjua i U18 Premier League-tabellen, där Arsenal återvände till segern efter att ha förlorat mot Fulham.

Och det var Flores strejk från distans som fick fansen att prata efter den anfallande mittfältarens vänsterfotade insats från utanför boxen inbäddat i det övre hörnet.

Hans far Ruben postade målet sociala media , där han sa: 'Bra vinst mot Chelsea och ännu bättre de översta papperskorgen.'

Supportrar var snabba med att kommentera 17-åringens fjärde mål för säsongen – hans första sedan dubbeln mot Crystal Palace i september.

Ett fan sa: 'Fantastiskt arbete och vilken finish.'

En annan sa: 'Bra talang. Skulle vara intresserad av att se honom bli lånad inom de närmaste åren.

En tredje tillade: 'Hoppas han håller sig i form och är skadefri.'

Under tiden sa en helt enkelt: 'Fantastiskt mål.'

GRATIS SPAT: FÅ ÖVER 2 000 £ I REGISTRERINGSERBJUDANDEN HÄR

3

Flores reagerar efter att ha tagit sitt fjärde mål för säsongen - hans första mål sedan septemberKredit: Getty

3

Den mexikanska ungdomslandskampen Flores vinklade kullerbytta efter att ha gjort mål för ArsenalKredit: Getty

Stora saker förväntas av Flores på Emirates, där Arsenal gav den mexikanska ungdomslandskampen ett proffskontrakt i oktober.

Arsenal såg konkurrens från Chelsea och Liverpool för att värva tonåringen från Ipswich 2019.

Och spelaren är också i centrum för en kamp på den internationella scenen, med Mexiko ett av tre länder som vill binda honom.

Flores kan spela för Kanada på grund av att han är född i landet, samtidigt som han också kan representera England genom sin mamma.

Arsenal-fans protest mot ägaren Stan Kroenke verkar fungera eftersom de också drar sig ur den europeiska superligan